Canzoni, album, concerti, opere rock, colonne sonore, partecipazioni speciali e collaborazioni. Una discografia che, in fondo, è anche un meraviglioso inno all’eterogeneità musicale e a una trasversalità capace di spaziare dall’indie al blues, dalla canzone d’autore al folk fino alla psichedelia e al noise.
Sanmartin
Grama Tera - 2026
Trascorsi alcuni anni dall’esordio, il multistrumentista Umberto Poli e il singer-songwriter Ricky Avataneo (in arte “Grama Tera”) sono tornati in cabina di regia per dar seguito al debutto omonimo e registrare il secondo capitolo del progetto. Intitolato Sanmartin e incentrato, questa volta, sul tema del viaggio in tutte (o quasi) le sue possibili declinazioni, l’album - edito da Folkest Dischi - si compone di 16 tracce ed è stato realizzato nuovamente presso lo studio Attimo Recording di Dario Mecca Aleina grazie al contributo di una lista ancor più corposa di ospiti rispetto al passato. La formula, in fondo, resta però la stessa: quella di un folk di ampio respiro, ibridato ed originale, frutto di approfondite ricerche sul campo e di atmosfere sospese, come se ogni singolo brano provenisse da una dimensione fuori dal tempo e dallo spazio. A conferma che - citando testualmente una celebre battuta del film A proposito di Davis (Joel ed Ethan Coen, 2013) - “se non è mai stata nuova e non invecchia mai, allora è una canzone folk.”
Recensioni:
Grama Tera
Grama Tera - 2022
Ballate criminali, canti di lavoro e fenomeni atmosferici. Ecco i temi presenti nel nuovo disco di Umberto Poli e del cantautore Ricky Avataneo. Grama Tera, che è anche il nome del progetto fondato dai due artisti, si presenta come un “concept album” con storie capaci di intrecciarsi al punto da creare un’autentica narrazione in musica: il tema della madre morta che torna dall’oltretomba per proteggere i figli dalle angherie della matrigna, la tempesta che distrugge la campagna, la classica enumerazione dei giorni della settimana a simboleggiare il non-lavoro e molto altro.
Macchine Inutili
Lastanzadigreta - 2021
Il seguito di Creature selvagge (2016), più maturo e “pop”, tra arrangiamenti di archi e fiati, sintetizzatori e la consueta parata di strumenti “strani”. Una Wunderkammer di bizzarrie acustiche che include spazzole, tubi in pvc, macchine da scrivere, racchette da tennis, bidoni industriali e batterie di pentole, accanto a strumenti più classici come chitarra e pianoforte e altri meno comuni come marimba, banjolino, Farfisa, cigar box, theremin, vecchi armonium, vibraphonette e seghe musicali.
Aperto per ferie
Carlo Pestelli - 2020
Aperto per ferie potrebbe anche intitolarsi Aperto per sogni perché le canzoni che lo formano hanno il dono di fotografare quella densità a scomparsa che è la materia essenziale di un sogno. Umberto compare in veste di special guest su tre brani: Alda (chitarra elettrica), Sotto il cielo di Olga (ukulele baritono) e Test a crocette (e-bow).
Morning Songs & Midnight Lullabies
Gospel Book Revisited - 2019
Undici composizioni originali che mescolano blues, rock, soul, pop e canzone d’autore, vantando la presenza di ospiti d’eccezione quali Luther Dickinson (North Mississippi Allstars, The Black Crowes, John Hiatt, The Word, ecc.), Fabrizio Poggi (candidato ai Grammy Awards 2018) e la giovane arpista e cantante Cecilia.
Stay Wild
Gospel Book Revisited - 2018
Un disco dal vivo che mette in scena - senza fronzoli, trucchi da studio, sovraincisioni o altro - tutta la poliedricità, il gusto e la carica della band torinese.
Recensioni:
Won’t You Keep Me Wild?
Gospel Book Revisited - 2017
L’esordio dei Gospel Book Revisited in forma di EP. Registrato nell’aprile 2017, nel corso di una session di tre giorni, il disco si compone di cinque tracce: tre grandi classici e due inediti si alternano per venti minuti di blues declinato in varie gradazioni di rock (dalla ballad al garage) al seguito di una voce soul.
Creature Selvagge
Lastanzadigreta - 2016
Le canzoni sono creature selvagge: sfuggono, si nascondono, saltano, all’inizio sono piccine ma poi crescono e sporcano tutto in giro. Con Creature selvagge, il suo disco d’esordio, Lastanzadigreta cerca cerca di addomesticarne una dozzina. L’album si è aggiudicato il Premio Tenco sezione “Opera Prima” nel 2017.
Recensioni:
Muovono le nuvole
Giacomo Aime & The Bluedogs - 2015
Un viaggio nel mondo dell’immaginario, un delicato percorso fatto di musica, storie, suoni reali e surreali, voci, e poi ancora cavalieri al galoppo, aquiloni, aeroplani, api ronzanti e amori che non conoscono l’incedere del tempo.
Lato b
Lastanzadigreta - 2014
Il secondo EP di lastanzadigreta, opposto elettrico e psichedelico del suo lato a. Mandolino e chitarra elettrici spinti al massimo, marimba punk, bidoni dell’immondizia, didjeridoo, voce e chitarra. A margine, una nota di dolcezza: una cover di Non mi rompete del Banco del Mutuo Soccorso. Il disco è stato registrato interamente dal vivo al Diavolo rosso di Asti, il primo dicembre 2013.
Lato a
Lastanzadigreta - 2012
Musica e storie per corde vocali e non, bidoni, strumenti elettrificati e acustici, giocattoli e tubi sonori.
L’ultima illusione
Euthymia - 2010
Un’opera rock in cui letteratura, teatro e musica si fondono e si compenetrano, coinvolgendo l’ascoltatore in un’esperienza artistica assolutamente originale. La vicenda ruota attorno a tre anonimi personaggi (un ragazzo, la sua fidanzata e un misterioso sconosciuto) e ad alcuni fondamentali nuclei tematici che spaziano dall’amore alla fedeltà, dalla speranza all’illusione alla morte. Umberto è l’autore della storia e dei testi delle canzoni.
Nosferatu - A Horror Symphony
Supershock - 2007
Indie-rock band nata nel 2002 a Torino, i Supershock hanno all'attivo 700 concerti in Europa, America e Medio Oriente. Nell’album, Umberto suona la chitarra elettrica in Giant.
Silvertrane
Silvertrane - 2005
Le canzoni dei Silvertrane attingono alla migliore tradizione della musica soul, funk, jazz e, naturalmente, blues: quest’ultima, esplorata in ogni sua minima accezione, a partire dalla tinte più forti - tendenti all'hard rock - fino a quelle più tenui e raffinate, in pieno New Orleans-style.